Deadpool & Wolverine: หนังที่จะกู้ศรัทธา MCU?

ท่ามกลางกระแส “superhero fatigue” หรือภาวะความเหนื่อยล้าจากหนังซูเปอร์ฮีโร่ที่ถาโถม คำถามที่ว่า Deadpool & Wolverine: หนังที่จะกู้ศรัทธา MCU? จึงไม่ได้เป็นเพียงแค่หัวข้อสนทนา แต่คือความหวังของจักรวาลภาพยนตร์ที่กำลังสั่นคลอน ภาพยนตร์เรื่องที่ 34 ของ Marvel Cinematic Universe (MCU) หรือที่หลายคนเรียกว่า เดดพูล 3 ไม่ได้เป็นเพียงการกลับมาของสองตัวละครอันเป็นที่รัก แต่เป็นการแบกรับภาระอันหนักอึ้งในการเป็นผู้กอบกู้จักรวาลที่แฟนๆ เติบโตมาด้วยกัน การมาถึงของภาพยนตร์เรื่องนี้จึงเปรียบเสมือนการโยนหินถามทางครั้งสำคัญว่า MCU ยังคงมีมนต์ขลังหลงเหลืออยู่หรือไม่

ภาพยนตร์เรื่องนี้ประสบความสำเร็จอย่างถล่มทลายในเชิงพาณิชย์ โดยทำรายได้ทะลุ 1 พันล้านดอลลาร์สหรัฐ กลายเป็นหมุดหมายสำคัญที่ช่วยฟื้นฟูความเชื่อมั่นของแฟนๆ ที่เริ่มสงสัยในทิศทางของแฟรนไชส์ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา การผสมผสานระหว่างอารมณ์ขันจัดจ้านระดับ R-rated, แอ็คชั่นสุดมันส์ และเคมีที่เข้ากันอย่างไร้ที่ติของสองนักแสดงนำ ได้สร้างปรากฏการณ์และกลายเป็นประเด็นสำคัญในแวดวง หนัง Marvel 2024

ภาพรวมและความรู้สึกแรก

Deadpool & Wolverine เปิดเรื่องด้วยการดึง เวด วิลสัน (Wade Wilson) หรือ Deadpool ออกจากชีวิตอันสงบสุขหลังตัดสินใจแขวนนวมจากการเป็นทหารรับจ้าง เมื่อองค์กรควบคุมกาลเวลาอย่าง Time Variance Authority (TVA) ปรากฏตัวขึ้นเพื่อมอบภารกิจสำคัญในการหยุดยั้งภัยคุกคามที่อาจทำลายล้างจักรวาลของเขาให้สิ้นซาก การเดินทางครั้งนี้ทำให้เขาต้องร่วมมืออย่างไม่เต็มใจกับ Wolverine จากจักรวาลอื่น ผู้ซึ่งกำลังจมอยู่กับความล้มเหลวในอดีตของตนเอง ความรู้สึกแรกหลังชมคือการได้เห็นภาพยนตร์ที่กล้าหาญพอที่จะวิพากษ์วิจารณ์บ้านของตัวเอง (MCU) อย่างตรงไปตรงมา ผ่านบทสนทนาที่เสียดสีและสถานการณ์ที่ล้อเลียนปัญหาที่แฟนๆ รับรู้กันดี Deadpool ถึงกับขนานนามตัวเองว่าเป็น “Marvel Jesus” ซึ่งสะท้อนนัยยะของการเป็นผู้ไถ่บาปให้กับจักรวาลนี้ได้อย่างเจ็บแสบและชาญฉลาด

บทวิจารณ์เชิงลึก

การวิเคราะห์ภาพยนตร์เรื่องนี้จำเป็นต้องมองให้ลึกกว่าแค่ความบันเทิงบนพื้นผิว เพราะภายใต้ฉากแอ็คชั่นและมุกตลกที่สาดใส่ไม่ยั้ง คือการสำรวจสภาวะจิตใจของตัวละครที่แตกสลาย และการตั้งคำถามต่อความหมายของ “การเป็นฮีโร่” ในโลกที่เต็มไปด้วยความผิดพลาดและความสูญเสีย

โครงเรื่องและบท (Script & Plot)

บทภาพยนตร์ที่รังสรรค์โดยทีมเขียนบท นำโดยผู้กำกับ Shawn Levy และ Ryan Reynolds เอง มีความโดดเด่นในการสร้างสมดุลระหว่างโครงเรื่องหลักที่ขับเคลื่อนด้วยภารกิจกอบกู้มัลติเวิร์ส กับการเจาะลึกไปยังบาดแผลทางใจของตัวละครเอกทั้งสอง โครงเรื่องไม่ได้ซับซ้อนจนเกินไป แต่ใช้ความเป็นมัลติเวิร์สเป็นสนามเด็กเล่นในการใส่ Easter eggs และเซอร์ไพรส์ต่างๆ เพื่อเอาใจแฟนพันธุ์แท้ โดยเฉพาะการเชื่อมโยงกับจักรวาล X-Men ของ Fox ที่ทำให้การเดินทางครั้งนี้มีความหมายมากกว่าแค่การต่อสู้กับวายร้าย

แก่นแท้ของเรื่องราวคือการเดินทางเพื่อไถ่บาป Deadpool ผู้ซึ่งดูเหมือนไม่แยแสต่อสิ่งใด กลับต้องเผชิญหน้ากับความเป็นไปได้ที่จะสูญเสียทุกสิ่งที่เขารัก ในขณะที่ Wolverine ต้องต่อสู้กับปีศาจในใจจากความล้มเหลวในอดีตที่ตามหลอกหลอน บทภาพยนตร์ใช้การทำลายกำแพงที่สี่ (Fourth-Wall Break) ของ Deadpool ไม่ใช่แค่เพื่อสร้างเสียงหัวเราะ แต่เพื่อเป็นเครื่องมือในการวิจารณ์และตั้งคำถามต่อขนบของหนังซูเปอร์ฮีโร่ มันคือการยอมรับอย่างเปิดเผยถึงปัญหาของแฟรนไชส์ และในขณะเดียวกันก็เป็นการเฉลิมฉลองสิ่งที่ทำให้มันยิ่งใหญ่ การกระทำเช่นนี้จึงเป็นเหมือนการบำบัดจักรวาลไปพร้อมๆ กับการสร้างความบันเทิง

การแสดงและตัวละคร (Casting & Character)

ปฏิเสธไม่ได้ว่าหัวใจสำคัญที่ทำให้ภาพยนตร์เรื่องนี้ประสบความสำเร็จคือพลังดาราและเคมีที่เข้ากันอย่างสมบูรณ์แบบของ Ryan Reynolds และ Hugh Jackman การกลับมารับบท Wolverine อีกครั้งของ Jackman หลังจากที่เคยอำลาบทบาทไปใน Logan (2017) ถือเป็นการตัดสินใจที่ยอดเยี่ยม เพราะเขาได้นำเสนอมิติใหม่ของตัวละคร Wolverine ในเวอร์ชันที่แตกสลายและสิ้นหวัง แต่ยังคงมีสัญชาตญาณของนักสู้หลงเหลืออยู่ เป็นการแสดงที่เต็มไปด้วยความเปราะบางและความเกรี้ยวกราดในเวลาเดียวกัน

ในขณะที่ Ryan Reynolds ยังคงเป็น Deadpool ได้อย่างสมบูรณ์แบบ เขาคือจิตวิญญาณของตัวละครนี้ การแสดงของเขาสามารถสลับระหว่างความตลกขบขันที่ไร้ขีดจำกัดไปสู่ช่วงเวลาทางอารมณ์ที่น่าเชื่อถือได้อย่างแนบเนียน เมื่อสองพลังงานนี้มาปะทะกัน มันจึงสร้างไดนามิกที่น่าติดตาม ทั้งในฉากต่อสู้ที่ดุเดือดและฉากต่อปากต่อคำที่คมคาย ตัวละครสมทบอย่าง Matthew Macfadyen ในบทบาทเจ้าหน้าที่ TVA ก็เข้ามาสร้างสีสันและเป็นตัวกลางที่เชื่อมโยงเรื่องราวเข้ากับภาพใหญ่ของ MCU ได้อย่างมีประสิทธิภาพ แม้ว่าตัวละครใหม่บางตัวอาจจะดูมีมิติไม่ลึกซึ้งเท่าที่ควร แต่ก็ทำหน้าที่ในการขับเคลื่อนเรื่องราวของสองตัวละครหลักได้เป็นอย่างดี

งานสร้างและองค์ประกอบศิลป์ (Production Value)

งานกำกับของ Shawn Levy แสดงให้เห็นถึงความเข้าใจในตัวละครและโลกของพวกเขาอย่างลึกซึ้ง เขาสามารถควบคุมโทนของหนังที่แกว่งไปมาระหว่างความตลกขบขันแบบสุดโต่งกับดราม่าที่หนักอึ้งได้อย่างมั่นคง ฉากแอ็คชั่นได้รับการออกแบบมาอย่างสร้างสรรค์และรุนแรงสมกับเรต R ทำให้แตกต่างจากภาพยนตร์เรื่องอื่นๆ ใน MCU อย่างชัดเจน การถ่ายภาพและงานภาพ (Cinematography) สามารถถ่ายทอดบรรยากาศที่แตกต่างกันของแต่ละสถานที่ ตั้งแต่โลกที่ดูเหมือนจะปกติสุขของ Deadpool ไปจนถึงดินแดนรกร้างใน The Void ที่เต็มไปด้วยเศษซากของไทม์ไลน์ที่ถูกลบ

ดนตรีประกอบเป็นอีกหนึ่งองค์ประกอบที่โดดเด่น การเลือกใช้เพลง “Like a Prayer” ของ Madonna ในตัวอย่างภาพยนตร์ เป็นการบ่งบอกถึงธีม “ผู้ไถ่บาป” หรือ “พระผู้ช่วยให้รอด” ของ Deadpool ได้อย่างแยบยลและเสียดสี การออกแบบเครื่องแต่งกายและฉากต่างๆ ยังคงเคารพต้นฉบับจากคอมิกส์ แต่ในขณะเดียวกันก็ปรับให้เข้ากับสุนทรียศาสตร์ของภาพยนตร์ได้อย่างลงตัว โดยเฉพาะชุดสีเหลืองคลาสสิกของ Wolverine ที่แฟนๆ รอคอยมานาน

สิ่งที่ชอบและไม่ชอบ

แม้ภาพยนตร์จะได้รับคำชมอย่างล้นหลาม แต่ก็ยังมีจุดที่สามารถพิจารณาได้จากหลายมุมมอง

• สิ่งที่ชอบ:
  • เคมีที่สมบูรณ์แบบ: ปฏิสัมพันธ์ระหว่าง Deadpool และ Wolverine คือแกนหลักที่แข็งแกร่งที่สุด มันขับเคลื่อนทั้งเรื่องราว อารมณ์ขัน และฉากแอ็คชั่นที่น่าจดจำ
  • ความกล้าหาญในการเสียดสี: ภาพยนตร์ไม่ลังเลที่จะล้อเลียนและวิจารณ์ MCU รวมถึงอุตสาหกรรมภาพยนตร์ซูเปอร์ฮีโร่โดยรวม ซึ่งทำให้มันสดใหม่และแตกต่าง
  • การให้เกียรติอดีต: การดึงองค์ประกอบจากจักรวาล X-Men ของ Fox กลับมาเป็นการคารวะอดีตที่ทรงคุณค่าและสร้างความพึงพอใจให้กับแฟนๆ ที่ติดตามมาอย่างยาวนาน
• สิ่งที่อาจไม่ชอบ:
  • ตัวละครสมทบที่ขาดมิติ: ตามบทวิจารณ์บางส่วน ตัวละครใหม่บางตัวอาจถูกมองว่ามีบทบาทเพียงเพื่อดำเนินเรื่อง มากกว่าที่จะมีความลึกซึ้งในตัวเอง
  • ความซับซ้อนสำหรับผู้ชมหน้าใหม่: มุกตลกและการอ้างอิงจำนวนมากผูกอยู่กับความรู้ความเข้าใจในจักรวาล Marvel ทั้ง MCU และ X-Men ซึ่งอาจทำให้ผู้ชมทั่วไปไม่สามารถเข้าถึงได้ทั้งหมด

บทสรุปและคะแนน

สรุปแล้ว Deadpool & Wolverine ไม่ใช่เป็นเพียงภาพยนตร์ซูเปอร์ฮีโร่ที่ยอดเยี่ยมอีกเรื่องหนึ่ง แต่เป็นปรากฏการณ์ทางวัฒนธรรมที่มาถูกที่ถูกเวลา มันทำหน้าที่เป็นทั้งจดหมายรักถึงอดีตและเป็นแสงสว่างนำทางให้กับอนาคตของ MCU ภาพยนตร์เรื่องนี้พิสูจน์ให้เห็นว่า แม้ในภาวะที่ผู้ชมเริ่มเหนื่อยล้า แต่เรื่องราวที่เล่าด้วยหัวใจ ความกล้าหาญ และความคิดสร้างสรรค์ ยังคงสามารถสร้างความประทับใจและ กู้ศรัทธา MCU กลับคืนมาได้เสมอ นี่คือบทพิสูจน์ว่าจักรวาลนี้ยังคงมีเรื่องราวที่น่าตื่นเต้นรอให้เราไปสำรวจ การมาถึงของ Deadpool ได้เปิดประตูสู่ความเป็นไปได้ใหม่ๆ ทั้งใน Avengers: Doomsday, Deadpool 4 และอาจรวมถึงภาพยนตร์เดี่ยวของ Wolverine ในอนาคต

นี่ไม่ใช่แค่หนังที่เข้ามาช่วยจักรวาล แต่เป็นหนังที่เข้ามาตั้งคำถามว่าจักรวาลนี้ควรจะเดินไปในทิศทางไหนต่อ ผ่านเสียงของตัวตลกที่พูดความจริงได้เจ็บปวดที่สุด

คะแนน (Score)

คำแนะนำ (Recommendation)

ภาพยนตร์เรื่องนี้เหมาะสำหรับผู้ชมทุกกลุ่มที่โหยหาความบันเทิงที่แตกต่าง โดยเฉพาะอย่างยิ่ง:

• แฟน Marvel ทุกแขนง: ไม่ว่าจะเป็นแฟนดั้งเดิมของ X-Men จากค่าย Fox หรือผู้ที่ติดตาม MCU มาโดยตลอด จะได้รับความพึงพอใจจาก Easter eggs และการเชื่อมโยงจักรวาลที่ทำได้อย่างชาญฉลาด
• ผู้ที่ชื่นชอบภาพยนตร์แอ็คชั่น-คอมเมดี้ เรต R: หากคุณมองหาความรุนแรงที่ถึงใจและอารมณ์ขันที่กล้าเล่นกับทุกประเด็น นี่คือภาพยนตร์ที่คุณไม่ควรพลาด
• ผู้ชมที่รู้สึก “superhero fatigue”: ภาพยนตร์เรื่องนี้คือยาถอนพิษชั้นดี มันทำลายขนบเดิมๆ และมอบประสบการณ์ที่สดใหม่ ทำให้คุณกลับมาตกหลุมรักหนังแนวนี้ได้อีกครั้ง

ท้ายที่สุดแล้ว การเดินทางของ Deadpool และ Wolverine ได้ทิ้งคำถามเชิงปรัชญาที่น่าขบคิดไว้ว่า: หากตัวตนของเราถูกกำหนดโดยทางเลือกในจักรวาลที่นับไม่ถ้วน การไถ่บาปในจักรวาลหนึ่งจะมีความหมายที่แท้จริงหรือไม่?